En ZemmourBallet, la creación comienza mucho antes de que los intérpretes entren al estudio. Nicolas y Marc Zemmour desarrollan una investigación de campo determinada por el tema de cada obra: escuchan testimonios, imparten talleres basados en el movimiento y establecen vínculos con agentes sociales, educativos y culturales.
Estos encuentros no son una prolongación del proceso creativo: constituyen su fundamento.
A través del Épaissisme, el material recopilado no se ilustra ni se simplifica. El gesto, la palabra, la música, el silencio y la duración se superponen para conformar un lenguaje coreográfico que preserva las tensiones, las memorias y las contradicciones de la experiencia vivida.
A lo largo de un año, esta investigación se transforma primero en dramaturgia y luego en movimiento, antes de ser plenamente encarnada por los intérpretes. La obra resultante es más que un espectáculo: se convierte en un encuentro vivo entre los artistas, el público y el mundo del que surgió.
La experiencia se prolonga también en la identidad visual de cada creación. Las colaboraciones con artistas y diseñadores, entre ellos Sans Cravate, trasladan la visión del Épaissisme más allá del escenario, preservando al mismo tiempo su profundidad y singularidad.